Ser capaz de encontrar coisas que evocam emoções profundas e transmitem uma sensação de realização é realmente o que faz a vida valer a pena. Isto é o que torna o cenário artístico tão vibrante e interessante para aqueles que têm os meios para colecionar obras tão cativantes. Assim uma vez que inúmeros estudos mostram impacto do envolvimento artístico na satisfação com a vidaassim continua o desenvolvimento de atividades uma vez que a coleção de arte.
Levante é o mantra que fez uma empresa uma vez que a Sotheby's prosperar desde a sua instauração em 1700. Embora as tendências possam ir e vir e os gostos mudem ao longo dos anos, ainda existe uma intemporalidade na arte de vender arte para aqueles que a procuram. O psicologia de gastar quantia permanece sempre o mesmo – as pessoas compram itens para trazer alegria às suas vidas, para reprimir sentimentos negativos e para sentir aquela vaga de gratificação instantânea depois uma compra. Esta tendência só cresceu à medida que as redes sociais se tornaram uma norma influente.
Com todos esses fatores interligados, é interessante ver quais foram as obras de arte mais caras vendidas nas lojas da Sotheby's. Finalmente, neste nível de virtuosismo e história da escol, o Le Pho leilão de autorretratos por mais de um milhão é unicamente o início.
Sem título de Jean-Michael Basquiat – US$ 110,5 milhões
Basquiat é um dos artistas mais icônicos do cenário artístico de Novidade York nos anos 80. Seu estilo notável é tão inimitável que até mesmo suas obras sem título falam por si sem nome. Criada em 1982, esta obra específica sem título é geralmente chamada de pintura da caveira de Basquiat por razão de sua representação de uma caveira em acrílico, bastões de óleo e tinta spray.
Levante acabaria sendo vendido na Sotheby's por US$ 110,5 milhões por Yusaku Maezawa em 2017. Depois sua compra, faria aparições no Museu do Brooklyn, na Instalação Brant e no Museu de Arte de Seattle por empréstimo.
Mulher com Leque, de Gustav Klimt – US$ 108,4 milhões
Vendido unicamente recentemente em 2023, Dame Mit Facher (ou Lady with a Fan) é uma verdadeira obra-prima que encapsula perfeitamente o estilo de Klimt. O valor inicial pelo qual foi vendido está próximo de US$ 94 milhões, mas o prêmio do comprador naturalmente aumenta o valor final. A licitação durou unicamente dez minutos antes de Patti Wong comprar o aclamado trabalho para um comprador privado de Hong Kong.
Esta pintura ganhou alguma notoriedade porque foi a última pintura deixada no cavalete de Klimt quando leste morreu em 1918. Desde portanto, mudou-se para outros locais de sota luxuosos, com o seu tema recatado eternamente rodeado de flores e maravilhas aladas.
White Disaster (White Car Crash 19 Times) por Andy Warhol – US$ 85,4 milhões
Se existe alguma obra que comprova o fascínio da humanidade pelo sinistro, é a White Disaster. O velho ditado de ser incapaz de desviar o olhar de um acidente de sege é incorporado por seu pai à sua verdadeira voga Warhol. A obra só apareceu em uma exposição da Sotheby's depois de uma dezena e meia mantida longe do consumo público.
Com isso, suas imagens são muito menos mercantilizadas e espalhadas por toda secção, uma vez que outras obras de Warhol. Mesmo com seu preço luxuoso, é unicamente a quarta pintura mais face do artista. Apesar de ser decididamente mais corajoso do que suas famosas latas de sopa Campbell's, ele ainda mantém seu estilo característico e sua propensão para reflexões da arte pop sobre o ponto fraco da sociedade.
O Poderio das Luzes, de René Magritte – US$ 79,8 milhões
Será realmente de contemplar que L'empire des Lumières seja outro peça recordista? L'empire des Lumieres é fascinante de se ver, com sua representação surreal e quase liminar de um poste de luz solitário em frente a algumas casas envoltas por árvores. O pacífico firmamento azul contrasta fortemente com a natureza sombria e quase agourenta da metade subalterno da pintura.
A venda da Sotheby's em 2022 a marcaria uma vez que a obra de arte mais face de Magritte. A longa licitação pela pintura acabaria sendo encerrada por um comprador por telefone, marcando um final espetacular para o leilão.
Constituição nº II de Piet Mondrian – US$ 51 milhões
Piet Mondrian é outro artista dos quais trabalho é procurado pela nata da cultura. Suas obras são símbolos de status, um testemunho da opinião e capacidade de alguém ter uma peça de um dos artistas mais influentes de seu tempo. Mais sabido pelo seu impacto no movimento artístico De Stijl, faz sentido que o Mondrian mais dispendioso leiloado pela Sotheby's tenha leste estilo clássico.
Isso é uma das três únicas peças pelo artista com o icônico grande quadrilátero vermelho dominando a metade superior da obra de arte. Ainda lustroso e geométrica quase século anos desde a sua geração, a Constituição No. II é definitivamente uma obra-prima que unicamente alguns tiveram o prazer de invocar de sua.
Maternidade II de Paul Gauguin – US$ 39,2 milhões
Os estilos do impressionista gaulês Paul Gauguin são frequentemente cobiçados por seu uso superabundante de paletas de cores e caracterização viva de cenas da vida cotidiana. A Maternite II do Taiti é uma dessas pinturas, mostrando graciosamente o trabalho da maternidade e da feminilidade em Punaauia. A pintura pessoal, na verdade, apresenta o fruto e a amante polinésios do artista, acrescentando vida histórica a cada traço.
Seu preço final já era impressionante no momento da venda da Sotheby's em 2004, mas acabaria sendo vendido por quase o triplo do preço, US$ 105,7 milhões, durante o leilão de arte de Paul Allen em 2022.
Diego e Yo, de Frida Kahlo – US$ 34,9 milhões
Existem muitos grandes artistas que trabalham com diferentes mídias, mas poucos alcançaram as alturas de Frida Kahlo. Também sabido uma vez que ‘Diego e eu’, leste retrato mostra Kahlo e seu segundo marido, Diego Rivera. Ter qualquer original da própria rabino dos autorretratos já é uma façanha para os entusiastas da arte, portanto ter também uma pintura rara com o muralista Rivera é ainda mais um triunfo.
Para tornar as coisas ainda mais interessantes, a pintura também é considerada o último busto de Kahlo antes de sua morte. Seu leilão de 2021 marcaria a obra de arte latino-americana mais face do mundo.
